Essas capas chamaram a tua atenção? Elas criaram uma resposta emocional? Voltaremos a elas daqui a pouco, mas por agora, tem em mente qual foi a tua reacção a essas imagens. Como deves ter adivinhado, neste artigo vamos falar sobre criar uma capa de livro, e da importância de criar uma capa atraente e representativa!
A capa do teu livro é o primeiro ponto de contacto entre ti e o teu leitor. E, sejamos honestos, todos nós julgamos um livro pela sua capa. Livros com capas chamativas vendem mais cópias do que outros – é simples assim!
Verifica todos os pontos que cobrimos neste artigo e encontra mais rápido o que precisas:
- Define o Género Literário e Identifica o teu Público
- Define a tua Mensagem Chave ou a Questão Principal do Livro
- Encontra Inspiração
- Encontra ideias concretas
- Encontra as Ferramentas ou os Especialistas certos para desenhar a capa do teu Livro
- Algumas Últimas palavras sobre o Design da Capa do teu Livro
A importância de uma boa capa para o seu livro
A capa do seu livro é o primeiro ponto de contacto entre si e o leitor. Quando lança o seu livro no mundo, está automaticamente a inscrevê-lo numa intensa sessão de speed-dating com todos os leitores de livros, e cabe-lhe a si certificar-se de que está pronto. Como muitas coisas neste mundo, o speed dating tem tudo a ver com as primeiras impressões, por isso cabe-lhe a si certificar-se de que o seu livro está absolutamente deslumbrante. Neste caso, isso significa uma capa de arrasar.
Se este artigo fosse parecido com os outros artigos de blogue sobre capas de livros, seria provavelmente aqui que inseriríamos uma piada morna sobre o facto de todos nós julgarmos os livros pela capa, apesar do adágio pré-escolar frequentemente repetido, não é engraçado? Haha. Não vamos.
Agora que já tirámos isso do caminho: os livros com capas apelativas vendem mais exemplares do que os que não têm – é tão simples quanto isso. Há mais livros a serem publicados do que nunca, e à medida que a auto-publicação se torna mais popular, esta tendência não vai parar tão cedo. Esta diversidade sem precedentes faz com que seja mais importante do que nunca destacar-se. Um design adequado ao género e que chame a atenção pode fazer a diferença entre o sucesso e o fracasso. A sua capa é, portanto, uma parte essencial do seu kit de ferramentas promocionais, especialmente na era das redes sociais (vê nosso artigo sobre como promover teu livro nas redes sociais).
Então, o que deve ter em conta na conceção da capa de um livro?
Bem, antes de começar a criar a sua capa (ou de contratar alguém para o fazer), faça alguma pesquisa. Pense na mensagem que gostaria de transmitir aos seus leitores. Quem é o seu público-alvo? O seu livro aborda um problema que o seu público-alvo tem (deveria), e como traduzir isso visualmente? Que tipo de capas têm os livros semelhantes ao seu?
Parece aborrecido? Bem, a boa notícia é que já começou! Neste artigo, vamos ajudá-lo a planear e conceptualizar o design da capa do seu livro.
Passo 1: Define o género literário e identifica o teu público alvo
As capas mais relevantes contam sobre o género literário do livro sem mencioná-lo explicitamente. O teu livro é um suspense ou romance? Ou, se for não-ficção – é biográfico? É histórico? A tua capa deve fornecer pistas; o objectivo é cativar o teu alvo em segundos. Alguns géneros têm como alvo adultos; outros são destinados a jovens adultos e adolescentes. Alguns podem visar ambos. Deves saber a idade do teu grupo alvo e ajustar tuas ideias de capa de acordo.
Uma boa capa deve transmitir imediatamente o género de um livro num instante. Dois instantes também são óptimos. Três instantes seria um exagero. Para isso, é necessário ter em conta várias coisas ao desenhar a capa: o género, o público-alvo, o enredo/temas e – se estiver a escrever não-ficção – o tema do livro, pura e simplesmente. Idealmente, a capa deve incorporar e projetar informações sobre todos estes aspectos.
Isto pode parecer uma tarefa difícil – especialmente se não for uma pessoa visualmente criativa. Criar uma capa que diga imediatamente a um potencial leitor o que ele está prestes a comprar? Uma capa que tenha a capacidade de se destacar o suficiente da multidão e que cause uma impressão suficiente para chamar a atenção de um transeunte? Estes podem definitivamente ser objetivos intimidadores para se estabelecer.
Mas não te preocupa! Este artigo vai levar-te através de todos os passos necessários para fazer exatamente isso. Não precisas ser um(a) génio(a) artístico(a) para desenhares uma grande capa de livro!
Como é um livro típico do género?
É por isso que se começa com as partes mais fáceis! O género deve ser bastante evidente para si, enquanto autor. Depois de determinar o género do seu livro, é fácil procurar outros livros dentro desse género e estudar as suas capas. Isto deve dar-lhe uma boa ideia dos tipos de design que são populares neste momento.
É uma boa ideia dividir uma capa em diferentes componentes ao analisá-la. Por exemplo:
- Existe uma imagem na capa ou é apenas um fundo colorido?
- Que tipo de imagem está a ser utilizada – um desenho, uma fotografia, ou talvez outra coisa completamente diferente?
- Se não houver imagem, é um fundo monocromático ou algo mais colorido? Estão a ser utilizadas texturas?
- Qual é a paleta de cores?
- Que tipo de tipo de letra é utilizado para o título? É o mesmo que está a ser utilizado para o nome do autor
- Quanto espaço da capa é dedicado ao texto?
- A lombada e a contracapa diferem da capa em termos de design?
- Quanto espaço da contracapa é dedicado à sinopse?
- Existe alguma informação adicional na contracapa, por exemplo, críticas?
Faça isto para o maior número possível de capas interessantes e, em seguida, analise as suas conclusões. Vá a livrarias, online ou presencialmente, e procure. Procure capas de livros no Pinterest. Há alguma caraterística de design recorrente na sua análise? Se sim, provavelmente vale a pena incorporá-las na sua própria capa.
Também pode romper intencionalmente com as tendências que observar, mas certifique-se de que o faz de forma estratégica. Ao romper com todas as convenções, corre o risco de confundir o seu público-alvo.
Não se esqueça do público-alvo!
Se leu o nosso guia de marketing de livros, sabe como é importante determinar um público-alvo para o seu livro. Isto ajuda-o a visualizar o leitor ideal a quem vai dirigir toda a sua comunicação externa, incluindo o design da capa.
Mas como é que o seu público-alvo afecta o design da capa? Bem, depende. Alguns géneros – como o Young Adult (YA), ou em português literatura juvenil, por exemplo – têm um público-alvo bastante definido pela sua própria natureza. No entanto, mesmo nesses casos, o seu livro vai centrar-se num grupo demográfico ainda mais específico dentro desse público-alvo. Um romance YA vai apelar a um tipo de pessoa diferente de um romance de fantasia YA.
Faça uma pesquisa sobre os seus leitores
O truque é garantir que a sua capa fala ao seu público-alvo. Tente pôr-se no lugar deles e descubra que tipo de capa de livro lhes chamaria a atenção. Para além da análise da capa descrita na secção anterior, poderá querer pesquisar em fóruns online relevantes e plataformas de redes sociais onde o seu público-alvo se reúne.
Isto não lhe dará respostas definitivas sobre a forma de conceber a sua capa, mas dar-lhe-á uma melhor compreensão dos seus futuros leitores, incluindo uma ideia geral das suas preferências. Não tenha medo de interagir com as pessoas para compreender melhor o que elas procuram num livro e porquê. Por exemplo, as pessoas que lêem auto-ajuda procuram muito provavelmente uma solução clara para o seu problema quando procuram livros. Daí a natureza directa e com muito texto da maioria das capas de livros desse género. Do mesmo modo, é difícil encontrar biografias sem o rosto do autor na capa, pois é isso que atrai as pessoas interessadas em ler uma biografia específica.
Se tem seguido o nosso guia de marketing, já deve estar ativo em vários espaços online. Interagir com o seu público-alvo nas redes sociais muito antes da publicação é uma excelente forma de construir uma audiência. Se o fizer atempadamente, pode até apresentar às pessoas as suas ideias para a capa do livro e obter feedback sobre elas.
Passo 2: Define a tua mensagem chave ou a questão principal do livro
Também podes pensar na capa do teu livro como uma peça de quebra-cabeça. Escrever um livro é como resolver um grande enigma – e a tua capa é apenas uma peça (mas importante!). Uma capa bem desenhada deve intrigar o(a) leitor(a), sem revelar a história toda – deve fornecer informação suficiente para cativar um transeunte sem dar demasiados detalhes. A tua capa deve atrair o leitor e capturar a substância da tua história, sem dizer muito!
Bem, determinar o género e o público-alvo associado ao seu livro dar-lhe-á provavelmente ideias sobre o estilo geral da capa do seu livro. No entanto, para realmente definir o que deve ser representado na capa (e como), é necessário pensar em temas. Ou seja, não o que acontece no seu livro (isso seria o enredo), mas sobre o que é que ele trata.
Isso não quer dizer que os dois não possam ser combinados visualmente. Haverá eventos no seu enredo que comunicam o tema do seu livro mais claramente do que outros. No entanto, normalmente é muito mais fácil, esteticamente agradável e mais eficaz dar a entender os seus temas do que descrever os acontecimentos na capa.
Exercício! Vamos voltar às capas acima. A maioria de vocês provavelmente conhece as histórias da Capuchinho Vermelho, Guerra & Paz, e Vida de Pi. Quão bem vocês acham que as capas representam a história? Será que dão demasiado? Que elementos da história inclui? Eles chamam a tua atenção? Intrigam-te? Porquê ou porque não?
As imagens e as cores da tua capa devem representar a mensagem ou história chave no coração do teu livro. Lembra-te: as pessoas não são apenas criaturas visuais, mas também emocionais. Parafraseando a grande Maya Angelou: “as pessoas não se lembram do que você diz, mas de como você as faz sentir”. Então, queres que tua capa seja memorável e impressionante, e para fazer isso precisas provocar emoção. Faz o(a) teu(ua) leitor(a) sentir algo enquanto olha para a capa do teu livro. A emoção que apresentas através do teu design deve refletir tua mensagem ou a esséncia da tua história.
Algumas ideias:
- Ilustra a ameaça ou problema que está no centro da tua história;
- Mostra os personagens principais;
- Descreve uma cena central na tua história;
- Encontra símbolos que ‘representem’ a tua história ou a mensagem por detrás dela;
- Se o título é poderoso por si só, limita a imagem e faz dele a peça central (o minimalismo é sempre apreciado!).
Um exemplo de capas de livros de Ficção
Uma abordagem comum é ilustrar o problema ou a fonte de conflito que está no centro da sua história. Pode ser um conceito abstrato ou algo mais concreto, como esta representação da baleia branca preferida de todos:
Capa por Rachael Shankman
Claro que Moby Dick não é sobre um marinheiro rabugento que quer realmente matar esta baleia específica. Esse é o enredo, sim, mas o livro é sobre a obsessão e as suas consequências. Repare que a baleia retratada na capa é incrivelmente grande, reflectindo a dimensão que tem na mente de Ahab. Observe como o navio se encontra precariamente sobre as ondas enormes. A obsessão gera o tipo de imprudência que o coloca numa situação como esta. O drama cru desta capa – a escala, as cores desaturadas – diz-nos que tipo de tom narrativo podemos esperar deste livro.
Lidar com temas enquanto escritor de não-ficção
Os diferentes tipos de livros apresentam desafios diferentes. Por exemplo, é muitas vezes mais complicado definir um tema para um livro de não-ficção. Para certos géneros, como as biografias, as opções também são mais limitadas do que seriam de outra forma. Em casos como estes, é muitas vezes útil pensar no objetivo que está a tentar alcançar com o seu livro. Qual é o seu ângulo? Pode não estar a escrever ficção, mas está, sem dúvida, a enquadrar os factos de uma determinada forma. Pergunte a si próprio como pode fazer com que a sua capa reflicta isso.
Alguns exemplos de capas de não-ficção:
Veja a capa da carta de amor de Charles McDougall à corrida (sim, aparentemente há pessoas que gostam de correr, nós também ficámos surpreendidos):
Obviamente, a legenda está a fazer uma grande parte do trabalho pesado aqui, fornecendo informações contextuais. No entanto, não se deve ignorar as pistas fornecidas pela fotografia. Um atleta solitário no cume de uma montanha, tendo como pano de fundo um enorme céu azul. Esta imagem está praticamente a gritar na sua cara as ideias centrais do livro: superar desafios através da dedicação e da disciplina e, por fim, alcançar a liberdade. Juntamente com o título, já tem uma boa ideia do que o espera e do que o livro está a tentar fazer-lhe sentir.
Também pode adotar uma abordagem menos subtil se o título do seu livro for suficientemente impactante por si só. As capas minimalistas que enfatizam o título utilizando fundos monocromáticos e texto em negrito tornaram-se muito populares nas últimas duas décadas:
Os passos 1 e 2 consistem em refletir sobre os seus objectivos e reunir ideias. Antes de continuar, é importante ter em mente o género literário, os leitores e a essência da história. Todos estes elementos devem estar reunidos no seu desenho. Se o seu design representar a sua história, mas não for atrativo para os seus leitores, o seu livro não chegará a tantas pessoas.
Passo 3: Conceptualiza a tua capa
Depois de navegar na Internet em busca de alguma inspiração, é altura de pôr em prática as ideias que descobriu. Pode utilizar o Pinterest para criar um mood board a partir do qual pode trabalhar. Coloque cores, tipos de letra e imagens de que gosta. Ao procurar imagens, pode ir além das redes sociais de que já falámos. Alguns sítios, por exemplo, oferecem imagens sem direitos de autor, como o Pexels, o Unsplash, o Pixabay e o Pikwizard. Pode até utilizar uma IA para gerar a arte da capa por si (vamos falar mais sobre isso abaixo).
É claro que uma capa de livro é mais do que apenas uma imagem. Há vários elementos que tem de equilibrar para obter o melhor efeito possível. Tente sinergizar os seguintes aspectos da capa entre si:
- A imagem/componente visual principal
- Paleta de cores
- Tipografia
Encontrar um equilíbrio entre o visual escolhido, o(s) tipo(s) de letra e as cores destes elementos é a chave para uma capa com aspeto profissional. O texto deve ser claro e legível, mas não intrusivo ou esmagador – a menos que tenha optado por um fundo monocromático, claro.
Se tenciona desenhar a sua própria capa, pode tornar os seus esboços ou planos mais ou menos pormenorizados. As notas mentais também são boas, se for esse o seu caso.
Passo 4. Encontrar as ferramentas ou os especialistas certos para criar a sua capa
Existe um número crescente de ferramentas, programas e plataformas que o podem ajudar a conceber a sua capa, independentemente do seu orçamento. Aqui estão algumas opções económicas:
Canva
Nós adoramos o Canva aqui na Bookmundo. É uma óptima ferramenta para os autores que não têm experiência em design, e ainda por cima é grátis! O Canva oferece layouts pré-formatados que pode implementar diretamente ou modificar de acordo com as suas preferências. Existem até modelos de capas de livros que pode utilizar para começar.
No entanto, a melhor forma de criar uma capa no Canva é criar designs personalizados com base nos requisitos da sua gráfica e/ou editora. Alguns pedem um ficheiro que contenha apenas a capa frontal, enquanto outros precisam da capa frontal e da contracapa, bem como da lombada, individualmente. Para algumas plataformas de auto-publicação, como a Bookmundo, o ficheiro que tem de carregar para a sua capa tem de conter os três elementos: capa, contracapa e lombada. O tamanho da lombada depende do número de páginas e do tipo de papel utilizado.
Como pode ver na imagem abaixo, a Bookmundo calcula as dimensões da sua capa em função do tamanho do seu livro, do número de páginas e do tipo de papel, com uma sangria de 3 mm ao longo da margem exterior.
A sangria refere-se às margens da sua imagem, que a impressora cortará no final para garantir que tudo fica bem e uniforme.
Isto garante que a sua imagem chegará até à extremidade da capa, sem deixar quaisquer margens brancas. Tenha em atenção que a margem de sangria deve ser maior para capas duras – por exemplo, a margem de sangria para capas duras no Bookmundo deve ser de 16-17 mm.Isto deve-se ao facto de a imagem ser dobrada sobre a capa em vez de ser simplesmente cortada.
Escrevemos um artigo detalhado sobre como criar uma capa de livro utilizando o Canva, onde abordamos este assunto com muito mais pormenores.
Outros programas de design
É claro que pode utilizar programas mais avançados para conceber a sua capa, como o Adobe InDesign e o Photoshop ou o Microsoft Publisher. Aqui estão alguns tutoriais para cada um deles:
Tenha em atenção que este software pode ser bastante dispendioso. Uma alternativa gratuita é o GIMP, um editor gráfico de código aberto com muitas funcionalidades especializadas. Pode encontrar alguns tutoriais úteis sobre como o utilizar aqui.
Utilize IA (Inteligência Artificial)
Como é que não nos juntámos à onda da IA? Será que somos uma empresa a sério se não estivermos a falar de IA pelo menos 20 vezes por dia? A resposta, sinceramente, não interessa, porque isto foi apenas uma introdução a esta secção, que é sobre como utilizar a IA para criar um design para a capa do seu livro.
Se for como nós, provavelmente já experimentou algum tipo de IA. Mesmo que não o tenha feito, provavelmente está familiarizado com o seu funcionamento – vá ao sítio Web, escreva o que pretende que a IA faça e já está.
Há uma série de IAs diferentes por onde escolher e toneladas de artigos escritos sobre o tema. Não vamos fingir que somos a maior autoridade no assunto, mas experimentámos várias delas, incluindo a DALL-E, a Picsart e a Craiyon, e todas têm o potencial de criar arte para capas de livros. Os dois últimos são de utilização gratuita, ao passo que o primeiro requer a compra de créditos e o seu pagamento de cada vez que gera uma imagem.
Infelizmente, a IA não pode fazer tudo por si
Se está a planear utilizar a IA para criar o design da capa por si, há algumas coisas que deve ter em mente. O primeiro é o mesmo que em todos os métodos anteriores que discutimos: tenha em atenção as especificações da sua capa! Mesmo o design mais bonito do mundo terá um aspeto horrível se não for dimensionado corretamente ou se faltarem detalhes cruciais por estarem demasiado perto das margens da capa.
A segunda é que a IA ainda é muito recente e a legislação relativa aos direitos de autor ainda não se actualizou. Por isso, embora nada o impeça de gerar conteúdos com IA e de os utilizar para fins comerciais (pelo menos no que diz respeito à conceção de capas de livros), isto pode mudar com o tempo. É uma boa ideia estar ciente desta situação se estiver a planear publicar e vender livros com conteúdo gerado por IA.
Contratar um artista/designer
Para algumas pessoas, a melhor opção pode ser contratar um designer. Na verdade, pode fazê-lo aqui mesmo no Bookmundo: temos designers internos que podem criar uma capa para si usando o nosso designer de capas por 49€, ou completamente do zero – se estiver interessado nesta última opção, enviamos-lhe um orçamento baseado nas suas especificações e no seu pedido de design. Pode solicitar mais informações sobre estes dois serviços pelo nosso email. Entraremos em contacto consigo com mais informações no prazo de 2 dias úteis.
É claro que pode procurar um designer por si próprio. Há um para cada orçamento concebível, mas o mais importante é encontrar alguém cujo estilo e personalidade se coadunem com as suas ideias. 99designs e Reedsy são plataformas populares, mas também pode tentar encontrar designers de que goste e entrar em contacto com eles diretamente através das redes sociais. Hoje em dia, a maioria dos designers tem uma presença online, o que lhe permite ver o seu trabalho antes de decidir contactá-los.
Nós já provavelmente cobrimos tudo, mas aqui vão algumas últimas palavras
Há sempre mais para dizer, mas você tem coisas para fazer, como desenhar uma capa de livro espetacular, por exemplo. Isto deve ser suficiente para começar o seu projeto de capa de livro, pelo menos. Se ainda não tem a certeza sobre a sua capacidade de criar uma capa de livro e não prevê que isso mude tão cedo, recomendamos vivamente que utilize o nosso designer de capas para garantir que tudo corre bem com os tamanhos, sangrias e margens.
Pode criar capas absolutamente deslumbrantes com ele, desde que personalize corretamente o modelo escolhido. Também pode criar um design de capa exclusivo utilizando qualquer um dos métodos que acabámos de discutir e, em seguida, basta carregar a imagem para o nosso designer de capas. Leia mais sobre como tirar o máximo partido do nosso designer de capas, se estiver interessado.
Agora, vá para a rua, faça alguma pesquisa e crie uma capa que vai parar os potenciais leitores no seu caminho!
Se tiveres alguma dúvida, não hesita em nos contactar.
Links para as capas apresentadas neste artigo:
Capa Life of Pi por Path e Puddle