Comment créer une belle couverture de livre pour son ouvrage auto-édité ?

1. ère étape : Définir le genre littéraire et identifier ton public
2. ème étape : Définition de l’énoncé de base
3. ème étape : laisse-toi t’inspirer
4. ème étape : Développer une idée concrète
5. ème étapes : Outils et programmes pour créer t’as couverture de livre
6. Notre astuce
7. Les derniers mots…

La dernière fois, nous avons parlé de ce qui est important à prendre en compte lors de la mise en page de ton manuscrit. Tu es donc en fin prêt à publier ton livre auto-édité mais il reste encore quelques points à aborder. Tout d’abord dans cet article, nous allons parler de la couverture de livre. La création d’une couverture de livre attirante est un élément essentiel du processus de création d’un livre, qui peut avoir un impact considérable sur le succès d’une œuvre. Une couverture de livre n’est pas seulement une couverture extérieure, mais c’est la première chose que les lecteurs potentiels voient à l’intérieur lorsqu’ils découvrent un livre. Il devrait non seulement attirer l’attention, mais aussi capturer l’essence de votre livre et refléter votre identité d’auteur. La conception de la couverture du livre est donc d’une grande importance, car elle peut contribuer de manière significative à attirer les lecteurs et à susciter leur intérêt.

Commençons par une illustration, veux-tu passer devant la couverture du livre ici à gauche et t’arrêter pour regarder de plus près?

La couverture du livre est le premier point de contact entre toi en tant qu’auteur et le lecteur. Et pour être tout à fait honnête, nous évaluons tous le livre en fonction de l’apparence de la couverture. Les livres avec un bon graphisme et une couverture qui attire l’attention sont vendus plus souvent que ceux sans – tout simplement!

Une bonne couverture est donc un outil de marketing très important, surtout avec les réseaux sociaux. Maintenant que tu peux « aimer et partager » des graphiques sur différents réseaux sociaux, tu peux également diffuser des couverture sur Internet. T’as couverture de livre peut ainsi commercialiser ton livre dans le monde entier – et ce gratuitement.

Plus important encore, de plus en plus de livres sont publiés, ce qui est rendu possible par auto-édition. La couverture de livre est un élément important pour un auteur auto-édités car elles prend sur elle toute la charge de commercialiser et de vendre ton livre. Un design attirant qui reflète ton histoire peut décider s’il s’agit d’un top ou d’un flop.

Avec les connaissances de base que nous avons déjà rassemblées, nous avons interrogé Hailey et Brooke des rédactrices du blog ABOOKAFTERBOOK :

« Pour nous, la couverture est effectivement quelque chose de très important puisque c’est la première chose que l’on regarde lorsque l’on voit un livre. Et très souvent nous négligeons des romans à cause de leurs couvertures qui ne nous attirent malheureusement pas ! »

– Hailey & Brooke, rédactrices du blog ABOOKAFTERBOOK

Alors, quelles sont les choses à ne pas oublier? Avant de commencer à concevoir soi-même (ou d’engager quelqu’un pour cela), il faut absolument faire des recherches. Quel message souhaite-tu transmettre ? Quel est ton groupe cible ? Comment faire passer ton message visuellement sous la forme la plus simple ? Toutes ces questions devraient t’inquiéter. Dans cet article, tu apprendra quelques conseils pour t’aider à réfléchir à ton design et à trouver des idées.

1ère étape : Définir le genre littéraire et identifier ton public

Une bonne couverture de livre te permet de reconnaître le genre sans qu’il soit explicitement mentionné sur la couverture. Ton livre est un roman policier ou romantique ? Dans ce cas, la couverture de ton livre devrais contenir quelques indices. L’objectif est de captiver ton public cible en quelques secondes, as tu besoin d’aide pour définir ton genre ? Le genre est généralement défini par la technique, le ton, le contenu et parfois par la longueur de l’histoire; et bien sûr par la thématique du contenu. Les genres connus sont par exemple la fantaisie, le thriller, le mystère, le polar, la romance, la science-fiction et les livres pour jeunes. Certains genres s’adressent particulièrement aux adultes, d’autres aux adolescents, mais il existe aussi des genres qui s’adressent aux deux groupes. Tu devra donc connaître l’âge de ton public cible et concevoir t’as couverture en conséquence. Est-ce informatif? Est-ce une biographie? – Tu as certainement déjà des prototypes de ces genres dans t’as tête. Compare les couvertures de livres similaires pour trouver l’inspiration.

« Mes couvertures sont en aquarelles et réalisées par mon papa, Patrick Lorguet. Il me semble essentiel de représenter la thématique du roman. La couverture doit illustrer le texte, mais aussi susciter la réflexion du lecteur. *Le pion* par exemple, est d’emblée associé à un établissement scolaire, et à un meurtre d’enseignement, vraisemblablement. La fin du récit révèle l’intérêt de la couverture, et permet une autre interprétation de celle-ci.

Il me semble essentiel que la couverture soit « belle ». En effet, bon nombre de lecteurs achète un roman sur base de son illustration, avant même la lecture de la quatrième de couverture. »

– Deborah Lorguet, autrice des livres « Le pion » et « Les apparences trompeuses »

2 ème étape : Définition de l’énoncé de base

Une autre façon de voir la couverture de ton livre peut être de faire partie d’un puzzle. Écrire un livre, c’est comme résoudre un énorme puzzle et t’as couverture ne représente qu’une petite partie. Une couverture de livre bien pensée devrait séduire les lecteurs, mais ne pas anticiper sur l’histoire – elle devait juste révéler autant d’informations sur l’histoire pour attirer l’attention des gens sans révéler trop de détails. T’as couverture doit captiver t’es lecteur et refléter l’essence de ton histoire !

Un petit exercice : reviens aux illustrations aux-dessus. Nous connaissons tous l’histoire du Petit Chaperon Rouge, de la Life of Pi – Naufrage avec le tigre. Mais comment les couvertures représentent-elles les histoires? Toute l’histoire sera-t-elle révélée? Quels éléments de l’histoire seront utilisés?

Les images et les couleurs sur la couverture de ton livre devraient refléter le cœur de ton histoire. Rappelle-toi toujours : les gens sont influencés non seulement visuellement, mais aussi par les émotions : les gens peuvent oublier ce que tu leur avez dit, mais jamais sentir que tu leur as donné ». Dans ce cas, tu veux que t’as couverture de livre reste dans la mémoire et tu peux y parvenir par les émotions. Laisse les lecteurs sentir quelque chose quand ils regarde t’as couverture. L’émotion transmise par ton design doit refléter la signification de ton histoire.

Voici quelques idées :

• Illustrer le problème principal
• Afficher le(s) personnage principal
• Dessine le cadre principal de ton histoire
• Invente des symboles qui représentent ton histoire ou la signification inspirante derrière ton histoire
• Si le titre seul est significatif, limite les éléments visuels et laisse le titre agir seul (Moins est souvent plus!)

Les étapes 1 et 2 se rapportent à la partie de la réflexion. Avant de passer aux étapes suivantes, n’oublie pas ton genre, ton public cible et la signification de ton histoire. Dans le design, tous ces éléments doivent être fusionnés. Si ton design décrit ton histoire, mais n’attire pas ton public, ton livre n’atteindra pas le nombre de personnes que tu veux.

3 ème étape : laisse-toi t’inspirer

Une fois que tu sais ce que tu veux représenter, il est temps de chercher des idées. Un bon début est de regarder d’autres couvertures de livres – comment t’es auteurs préférés ont-ils illustré leur histoire dedans? Parfois, il arrive que différentes éditions d’un livre aient des couvertures de livres différentes. Il est très intéressant de voir comment la même histoire est présentée de différentes manières.

Tu peux également commencer en comparant des couvertures de livres de différents genres. Ou tu peux comparer différents styles de représentation – styles minimalistes ou dynamiques, focus sur des mots ou juste sur des images, etc. Par exemple, utilise des plateformes comme Pinterest ou Flickr pour trouver des idées. Il est également possible de rechercher généralement des couvertures de livres ou des éléments très spéciaux, tels que certaines polices.

Enfin, tu peux te rendre à t’as librairie. Selon nous, il n’existe pas de meilleure façon de s’inspirer.

4 ème étape : Développer une idée concrète

Après avoir cherché de l’inspiration, tu peux développer des idées concrètes pour t’as propre couverture de livre. Tu peux même créer ton propre tableau virtuel sur Pinterest! Ajoutez les couleurs, les polices et les images que tu aimez. Si tu recherche des images, tu peux également aller au-delà des plateformes sociales que nous avons répertoriées. Tu peux épingler toutes les images d’Internet sur votre mur, Unsplash et Pexels qui sont des sites qui fournissent des images gratuites.

« A mes yeux, il y a trois points à penser pour une belle couverture :

Le premier est qu’elle doit attirer l’œil afin d’inciter à s’arrêter sur le livre. Pour cela, il faut faire attention aux couleurs, à la mise en page, aux nuances et surtout ne pas faire de faute de goût.

Une fois que le potentiel lecteur s’est arrêté sur le livre, il faut que la couverture attise sa curiosité afin qu’il ait envie d’en savoir plus. En arrivant à montrer assez d’éléments sur le contenu du livre sans trop en dévoiler, la couverture arrivera à susciter un certain questionnement.

Mon dernier point est qu’il est nécessaire que la couverture soit fidèle à l’univers du roman afin qu’on puisse identifier d’un coup d’œil le genre littéraire auquel le livre appartient. Sachant que certaines personnes se fient uniquement à la couverture, elle doit être pertinente avec le contenu du livre.

Et surtout, il ne faut pas oublier qu’une couverture bâclée donne une première impression de livre raté, et peu de personnes iront chercher plus loin. »

– Elaine, illustratrice chez Elaineillustration

Mes comme a dir Elaine, n’oublie pas que différentes choses doivent se réunir pour former votre couverture de livre. Ne surcharge pas t’as couverture, mais faites attention aux points suivants :

• Genre
• Illustration
• Message clé / histoire
• Typographie
• Couleurs et style

Des conseils personnalisés sur la typographie des genres littéraires peuvent être trouvés ici ou dans notre propre article.

Tu peux afficher ton propre dessin ou croquis de manière plus ou moins détaillée si tu crée toi-même la couverture de ton livre.

Voici une idée pour toi! Tu peux présenter différentes options à t’as communauté en ligne et demander leur avis. Cela crée de l’excitation, car ils peuvent contribuer à votre projet.

5 ème étapes : Outils et programmes pour créer t’as couverture de livre

De nos jours, tu peux trouver sur Internet des instruments et des programmes gratuits qui t’aideront à concevoir t’as propre couverture de livre. Tu peut même utiliser Microsoft Word ou Microsoft Power Point pour la conception. Une fois que tu connaissez la taille de t’as couverture, tu peux redimensionner la page Word ou la diapositive PowerPoint en conséquence. Cependant, il existe également des options plus professionnelles telles que Canva. Canva est gratuit et surtout utile pour les auteurs qui n’ont pas d’expérience en design – Canva propose des mises en page pré-formatées qui peuvent être utilisées telles quelles, mais bien sûr, elles peuvent être modifiées à volonté. Il y a même des couvertures de livres déjà formatées! Cependant, la fonction « Utiliser les dimensions personnalisées » est le meilleur moyen de créer une couverture de livre sur Canva après avoir reçu les dimensions de la couverture.

Le format de t’as couverture de livre dépend de l’imprimante et des conditions de l’entreprise qui la publie : parfois, un document est demandé, auquel seule la couverture frontale est jointe, mais parfois un document est demandé, qui doit contenir la couverture complète du livre. Pour la plupart des plateformes d’auto-édition, comme Bookmundo, le document téléchargé de la couverture doit contenir toutes les parties – la face avant, le dos et le dos du livre. La largeur du dos du livre dépend du nombre de pages et du type de papier utilisé. Comme tu peux le voir ci-dessous, Bookmundo calcule pour toi ces dimensions en fonction de la taille de ton livre, du type de papier et du nombre de pages, ainsi qu’un bord supplémentaire de 3 mm sur tous les bords extérieurs de ta couverture de livre. Ce bord extérieur de 3 mm (rognage) est nécessaire pour éviter que l’imprimante ne fasse la découpe finale. Le bord extérieur ne doit pas être blanc, mais une continuation de votre couverture. N’oubliez pas que le bord extérieur des hardcovers doit être plus grand – par exemple, Bookmundo exige un bord extérieur de 17mm.

Exemple de livre au format standard (155mm x 235mm) avec 144 pages et papier blanc crème.

Notre astuce

De ce fait, si tu veux créer une couverture de livre de format standard sur Canva, il faut créer une couverture de taille 327 mm x 241 mm (en pixels pour les meilleurs résultats). Comme tu le vois en haut, tu dois prendre en compte l’espace qui doit être réservé pour la tranche au centre du rectangle. Dans l’exemple d’en haut, la tranche est de 11 mm de largeur. La tranche devrait donc contenir le titre du livre et le nom de l’auteur (mais, ce n’est pas obligatoire). Découvre notre article: Créer la couverture de son livre avec Canva.

Bien sûr, tu peux utiliser des logiciels plus avancés pour le design de ta couverture, comme Adobe InDesign, Photoshop ou Microsoft Publisher. Voici des tutoriels pour chacun d’entre eux :

• InDesign: https://www.youtube.com/watch?v=m54kgPD83Zo
• Photoshop: https://www.youtube.com/watch?v=KUu-bymj9Rs
• Publisher: https://www.youtube.com/watch?v=I-mCAZgXyMo

N’oublie pas aussi que ce genre de logiciel peut coûter assez cher. Une alternative gratuite est GIMP, un logiciel d’édition graphique « open source » qui a beaucoup de fonctionnalités professionnelles. Tu peux trouver des tutoriels utiles pour GIMP ici.

Pour certaines personnes, la meilleure option est de payer un designer. Une plateforme qui est beaucoup utilisée pour trouver des designers de couverture est 99designs, mais tu peux aussi contacter les designers sur les réseaux sociaux. La plupart d’entre eux sont présents sur les réseaux sociaux et tu peux donc visualiser leur travail avant de les contacter. Et bonne nouvelle, ça ne doit pas forcément te coûter cher. Avec environ €150, tu peux déjà obtenir une couverture professionnelle pour ton livre.

L’avantage d’avoir fait des recherches avant est qu’ensuite il est plus facile de parler avec ton designer de ce que tu veux et le designer peut mieux comprendre tes goûts. Tu peux réfléchir à un design ensemble et le coût pourra même être plus faible !

Les derniers mots…

Avec cet article, nous avons voulu te transmettre nos conseils et les pensées de quelques experts à propos du sujet de la couverture. Nous avons essayé de souligner l’importance d’une “belle” couverture. N’oublie pas : les gens vont juger ton livre au premier regard ! Alors, il faut capter l’attention de tes lecteurs et susciter leur enthousiasme. Avec ces astuces, tu vas pouvoir vendre ton livre avec toutes les cartes en mains. Nous avons déjà mentionné quelques outils que tu peux utiliser pour faire le design de ta couverture mais si tu en connais d’autres, laisse-nous un commentaire ci-dessous !

Si tu as des questions, n’hésite pas à nous contacter ! Tu peux aussi consulter l’étape 5 de notre centre d’assistance pour avoir accès à la FAQ sur la création d’une couverture.